目錄什么樣的音樂與戲劇有關(guān) 播放戲劇音樂 音樂戲劇作品 音樂包括戲曲嗎 戲劇中的音樂藝術(shù)
戲曲音樂是中國民間音樂的一種體載。它是戲曲藝術(shù)中表現(xiàn)角色情感，描繪人物形象，襯托演出舞臺氛圍的主要藝術(shù)方式之一，也是差別不劇種的主要標示。它來自民族歌曲，曲藝團，民族舞蹈，樂器等多種音樂成份，是中國民族音樂的關(guān)鍵構(gòu)成部分。這類戲劇表演音樂有自個獨有的結(jié)構(gòu)形式，藝術(shù)手法，藝術(shù)技巧，具備明顯的民族文化風格特征。從產(chǎn)樂的角度觀察，中國戲曲屬于中國人的音樂戲劇表演。它與西方國家歌舞劇以及音樂家技術(shù)專業(yè)寫作的音樂傳統(tǒng)有顯著的差別。
中國戲曲音樂具備民間性和程式性的特點
中國戲曲音樂在實質(zhì)上屬于民俗音樂。戲曲音樂的寫作，依然具備民俗寫作的特性，在較大水平上保存著民俗音樂的許多特點。戲曲音樂根植民俗，有豐富的群眾基礎(chǔ)。它與全國各地的方語音，各地的民謠及rap音樂有極其緊密的聯(lián)絡(luò)。每個劇種的音樂，都并非由某一音樂家本人寫作出來的，只是民俗行樂長期性發(fā)展趨勢的物質(zhì)，是祖祖輩輩創(chuàng)作實踐的成效，凝結(jié)著世世代代人民的藝術(shù)聰慧。在歷史上的戲曲音樂根據(jù)口頭上流傳而持續(xù)演變。因為每個人情況不一樣，家鄉(xiāng)話語音不一樣，口頭上流傳的風格便會產(chǎn)生多個轉(zhuǎn)變 。這類可塑性，能夠促使同一支風格演化為風格或地區(qū)語音不一樣的風格；同一劇種中的唱腔，又可產(chǎn)生不一樣特點的派系。傳統(tǒng)式的戲曲音樂，就是依照民俗音樂的這類演變方法，持續(xù)進步轉(zhuǎn)變 。
在歷史上的戲曲音樂寫作，演唱（奏）家與此同時也就是音樂家，演唱（奏）的歷程也即編曲全過程。也就是說，即編曲的操作過程與演唱（奏）的全過程，二者合而為一。因而，中國戲曲演唱或彈奏中解決唱腔或曲子的圓亮辦法與方法，通常涵蓋著作曲法以內(nèi)。之上自治性的特性，基本上普遍存在于全部聲腔，劇種當中，包含少數(shù)名族中國戲曲劇種。僅有昆腔，這惟一的一個，是源于民俗然后過魏良輔（生卒年不祥）等創(chuàng)新，以文人墨客清曲唱多方面規(guī)范性了的，由文人墨客，曲家定腔定譜的劇種。但它也有別于西方國家歌舞劇以及編曲。在明星的演唱中，依然擁有一定的協(xié)調(diào)能力，擁有地方化的演變。
戲曲音樂的另一特點，是它的程式性。戲曲音樂的程式，大到貫穿戲劇表演演藝的音樂構(gòu)造，唱腔體系（唱南北方曲的曲牌體或唱亂彈諸調(diào)的板內(nèi)腔）的方式，小到曲牌，板太唱腔，鑼哪備鼓點等的構(gòu)造，技術(shù)性以及應(yīng)用，無處不在，比較豐富。一切曲目的唱，念，做，打，都離不了音樂程式的組成與應(yīng)用。這類寫作方法，并不是撇開傳統(tǒng)式，只是在傳統(tǒng)式表達形式與方法的根基上，完成新的綜合性，新的造就。程式的使用有一定的規(guī)律。不談的聲腔，劇種，通常有自己不一樣的音樂程式。根據(jù)音樂的思維邏輯，對程式的需要橘緩寬是嚴苛的，但嚴苛標準的程式在實際應(yīng)用時又可以靈便隨意地把握。在長時間的實踐活動中說明了戲曲音樂程式的呈現(xiàn)作用，是開展中國戲曲演出舞臺形象造就的主要方式。中國戲曲音樂團其自治性與程式性而呈現(xiàn)出自身獨具特色的技術(shù)專業(yè)水準，民族風格與藝術(shù)意義。
戲曲音樂是中國民族民間音樂的一種體裁。它是戲曲藝術(shù)中表現(xiàn)人物思想感情，刻畫人物性格，烘托舞臺氣氛的重要藝術(shù)手段之一，也是區(qū)別不劇種的重要標志。
一、它來源于民歌、曲藝、舞蹈、器樂等多種音樂成分，是中國民族民間音樂的重要組成部分。這種戲劇音樂有白己特有的結(jié)構(gòu)形式、表現(xiàn)手法、藝術(shù)技巧，具有強烈的民族藝術(shù)風格。從產(chǎn)樂的角度看，戲曲屬于中國人的音樂戲劇。它與西方歌劇及其作曲家個人專業(yè)創(chuàng)作的音樂傳統(tǒng)有明顯的區(qū)別。
二、中國戲曲音樂具有民間性和程式性的特點。
中國戲曲音樂在本質(zhì)上屬于民間音樂。戲曲音樂的創(chuàng)作，仍然具有民間創(chuàng)作的碧清慎性質(zhì)，在很大程度上保留著民間音樂的若干特征。
三、戲曲音樂的另一特征，是它正返的程式性。戲曲音樂的程式，大到貫串戲劇演出的音樂結(jié)構(gòu)、唱腔體制（唱南北悔敬曲的曲牌體或唱亂彈諸調(diào)的板腔體）的形式，小到曲牌、板太唱腔、鑼鼓點等的結(jié)構(gòu)、技術(shù)及其運用，無所不在，非常豐富。
四、戲曲音樂包括聲樂和器樂兩大部分，聲樂部分主要是唱腔和念白，它是戲曲音樂的主體。
中國戲曲音樂是戲曲藝術(shù)的一個重要組成部分，它以集中表現(xiàn)戲劇內(nèi)容，表現(xiàn)戲漏饑段劇人物推動情節(jié)發(fā)展，營造情景氛圍為主要標志；具有強烈的民族特點和鮮明藝術(shù)特點。中國戲曲是音樂化的戲劇，戲曲音肢肆樂的發(fā)展有著悠久的演變過程，戲曲在漫長的形成，發(fā)展過程中，促進了戲曲音樂的變革，而戲曲音樂的繼承革新發(fā)展，又改變著戲曲藝術(shù)的面貌。戲曲音樂由聲樂和器樂兩部分構(gòu)成，其中聲樂居主導(dǎo)地位，它是構(gòu)成戲曲音樂的主體；器樂在以曲音樂中處于輔助地位，它的首要任務(wù)是為歌唱者伴奏。中國戲曲發(fā)展至今，已有300多個返譽劇種。由于各地方言語音不同，民情習俗各異，使每個劇種的風格千姿百態(tài)，豐富多彩。 [關(guān)鍵詞] 戲曲音樂 聲樂器樂 構(gòu)成和特性 繼承和發(fā)展 一、戲曲音樂的構(gòu)成與特性 中國戲曲音樂是由聲樂和器樂兩大部分構(gòu)成。其中，聲樂居主導(dǎo)地位，它是構(gòu)成戲曲音樂的主體。戲曲音樂的發(fā)展經(jīng)歷了三代。第一代，是所唱曲文體為長短句曲牌的高腔和昆腔。高腔的特點是“一唱眾和，鑼鼓擊節(jié)”，也就是由扮演角色的演員獨唱，在句尾則由樂隊人員幫腔或接腔，只用鑼鼓擊節(jié)，不用弦管樂伴奏。其風格粗獷、豪放、昆腔，到了公元16世紀中葉，音樂家魏良輔及梁辰魚革新舊調(diào)所創(chuàng)之新聲，文人制曲，定腔定譜，增添了笛、弦索等弦管伴奏。
在戲曲音樂結(jié)構(gòu)中，聲樂部分是它的主體。中國傳統(tǒng)美學思想認為人聲歌唱比器樂伴奏更為親切動人，更易喚起觀眾的理解與共鳴。其原因槐稿洞在于樂器所奏出的音樂，雖然也能傳情，卻不能表意。戲曲音樂刻畫人物形象，主體依靠聲樂，即優(yōu)美的唱腔與動人的演唱。戲曲中無論演唱的是曲牌還是板腔，敬旁都可以分為抒情性唱腔、敘事性唱腔和戲劇性唱腔。抒情性唱腔的特點是字少聲多，旋律性強，長于抒發(fā)內(nèi)在的感情；敘事性唱腔的特點為字多聲少，朗誦性強，適用于敘述、對答的場合；戲劇性唱腔多為節(jié)拍自由的散板，節(jié)奏的伸縮有極大靈活性，因而長于表現(xiàn)激昂強烈的感情。這三類曲調(diào)的交替運用，構(gòu)成了戲曲音樂變化多端的戲劇性。中國戲曲有很多傳統(tǒng)劇目，其所以能在舞臺上久唱不衰，主要得力于其中膾炙人口的唱腔。
戲曲演唱藝術(shù)，在長鉛枯期發(fā)展中也形成了自己的獨特風格與專業(yè)技巧。在演唱上注重字與聲、聲與情之間的關(guān)系。清晰準確地表達字音與詞義，是唱功的第一要求，由此產(chǎn)生了一系列的演唱方法與技巧。演唱一般包括發(fā)聲、吐字、用氣、裝飾唱法等。其目的在于表達戲劇中人物的思想感情。唱出曲情，以情動人，才是演唱藝術(shù)最高的審美標準。
唱與念，是戲曲聲樂的兩大組成部分。歷代有成就的演員，皆是唱念俱佳。唱念字音是表情達意的基礎(chǔ)。漢語四聲字調(diào)，抑揚頓挫，也是念白音樂美的基礎(chǔ)。各種念白形式，如京劇的韻白、京白、方言白，就是語言與音樂的不同程度的結(jié)合。
戲曲眾多的演員，在演唱上的貢獻，莫過于唱腔上的流派創(chuàng)造。演員和樂師在本劇種腔調(diào)基礎(chǔ)上創(chuàng)造的流派唱腔，更具有音樂作曲的實踐意義。京劇旦行表演藝術(shù)家梅蘭芳與琴師徐蘭沅合作創(chuàng)腔，就是典型的事例。京劇中旦行的梅（蘭芳）派、程（硯秋）派、荀（慧生）派、尚（小云）派，老生行的余（叔巖）派、馬（連良）派；越劇中小生行的尹（桂芳）派、范（瑞娟）派，旦行的傅（全香）派、戚（雅仙）派，都是在唱腔藝術(shù)上享有聲譽的流派。
戲曲音樂是傳統(tǒng)戲曲表演藝術(shù)中與諸藝術(shù)手段密切聯(lián)系以呈現(xiàn)劇情發(fā)展和刻畫人物性格、磨返抒發(fā)人物感情并烘托舞臺戲劇性氣氛的音樂。戲曲音樂由戲劇表演中的歌唱和器樂伴奏兩部分構(gòu)成，它們在表演中體現(xiàn)出的戲劇性特征螞隱，是戲曲音樂區(qū)別于其他傳統(tǒng)音樂門類悶游廳的顯著標志。
