奧爾夫音樂的特點？奧爾夫音樂教育是世界影響力廣泛的音樂教育體系之一，它的三大主要特點為原本性、綜合性、創造性。奧爾夫音樂教育的原理可以歸納為六點，分別是綜合性；即興性；親自參與、訴諸感性、那么，奧爾夫音樂的特點？一起來了解一下吧。
孩子的天性是活潑好動，不愿受到拘束。如果你讓寶寶坐在鋼琴邊，嚴格地要求他按部就班地彈，寶寶大多是沒有耐性的，往往虎頭蛇尾，讓爸爸媽媽失望。嘗試用奧爾夫音樂引導寶寶認識音樂，或許非常有效。因為奧爾夫音樂非常適合孩子的特性，而且注重發揮孩子的主動性。 1、培養寶寶對音樂的興趣 奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學音樂而學音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡，就開始音樂的實地演習。比如老師教一首歌謠爬呀爬呀爬呀爬，一爬爬到頭頂上，爬呀爬呀爬呀爬，一爬爬到腳底下。前兩句老師從低音唱到高音，后兩句從高音唱到低音，動作則是人坐在地板上，腿屈膝腳掌平放在地，雙手從腳下隨著歌聲向上做爬的動作，當唱到爬到頭頂上時，手正好到達頭頂，唱下兩句時，手又從頭頂爬到腳下。這種一邊唱一邊做動作的方法，讓孩子用身體動作理解了高音、低音。在教學中，還配合了奧爾夫樂器的使用。奧爾夫樂器比較容易操作，比如鼓、木琴、響板等，這些樂器不強調過多的技巧，只要在老師的啟發下，寶寶就可有節奏地敲擊，奏出音樂，使寶寶很容易喜歡音樂。 2、培養寶寶的專注力和協調能力 由于在上課時，寶寶耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學唱、還要配合各種動作，調動了寶寶各個器官都要參與音樂的表現，從而使寶寶注意力集中，學習得非常快。
如何理解奧爾夫音樂教育的三大特點如下：
奧爾夫音樂教育體系是當今世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一。
在奧爾夫的音樂課堂中，孩子們有機會進入豐富的藝術世界，音樂不再僅僅是旋律和節奏，而是與兒歌說白、律動、舞蹈、戲劇表演甚至是繪畫、雕塑等視覺藝術相聯系。他們可能在老師的引導下去關注特定的一個聲源，去傾聽，辨別，想象來自生活和自然界的不同的聲音。
是由德國音樂教育家卡爾·奧爾夫創立的音樂教學法強調全面、整體的音樂體驗，以“原本性”為核心教學理念，強調以節奏為基石和語言、動作、舞蹈緊密結合在一起，是一種多元化的，人人參與的教學形式，是每個人都能學會和體驗的、適合學前兒童的一種音樂教學形式。
奧爾夫音樂的最大特點是關注對孩子內心世界的開發，在這樣的學習中，孩子不會把學音樂當成一種負擔或功利，而會全心身地投入到音樂世界中來，用他們肢體、語言、樂器自由地演繹，以獨特的方式抒發內心世界。
當音樂成為孩子自身的需求，孩子對樂理、樂感、表演、演奏以及語言文化的掌握自然輕松快速，而且根深蒂固。同時強調創造精神的塑造，在課堂上，孩子用蛙鳴筒模仿秋夜的蛙聲，用腕鈴描繪春江細雨，用語言與拍打肢體來演繹節奏。
奧爾夫音樂的特點和好處如下：
1、培養寶寶對音樂的興趣，奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學音樂而學音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡，就開始音樂的實地演習。
2、培養寶寶的專注力和協調能力，由于在上課時，寶寶耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學唱、還要配合各種動作，調動了寶寶各個器官都要參與音樂的表現，從而使寶寶注意力集中，學習得非常快。同時也鍛煉了各器官的協調能力。
好處：
1、培養寶寶對音樂的興趣，奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學音樂而學音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡，就開始音樂的實地演習。
2、培養寶寶的專注力和協調能力，由于在上課時，寶寶耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學唱、還要配合各種動作，調動了寶寶各個器官都要參與音樂的表現，從而使寶寶注意力集中，學習得非常快。同時也鍛煉了各器官的協調能力。
特征：
奧爾夫音樂教育理念并不認為原本性的音樂是單純意義上的欣賞，也并不認為原本性的音樂是聽眾視角下的活動，反而原本性的音樂應當是人們參與到其中的主動性活動。它強調了幼兒應當主動參與到音樂的學習過程中，充分體會音樂活動中的趣味以及意義。而這正是目前我們提倡音樂教育學生本位教育的一種表現，充分表達了寓教于樂的教學思想。而音樂的創作其實蘊含著大量的即興元素，奧爾夫音樂教育同樣也認為即興可以充分表現出音樂的魅力，表達出人類的情感。也就是說，在實際的幼兒園音樂教育中，幼兒即興地參與到語言活動中、歌唱活動中或者舞蹈活動中，都可以加深幼兒的音樂體驗，激發幼兒的音樂創造能力。
原本性、綜合性、創造性。
奧福教學法主要關鍵在于"探索" 及 "經驗"，激發參與者的想象力與幻想力，邀請學習者進入音樂的喜樂中，發展潛在的音樂性，著重音樂的經驗本身就是最重要的目標。
因此在教學上特別強調創造性教學、漸進式教學、本土化教學、完整性教學、社會性教學、平衡性教學、專門性教學，讓學習者在學習過程中能夠充份發揮創作潛能，也能夠在循序漸進的引導中快樂走進音樂殿堂，學習起來自然而沒有隔閡，又能夠一面享受合奏的樂趣，并從中獲得成就感及滿足感。
奧福教學是藝術教育的基礎，除用于幼兒的啟蒙期之外，青少年、成人乃至于銀發族，都可從中獲得啟發，并在學習的過程中享受創造、合作、互動的樂趣。
其他應用
奧爾夫方法最初旨在向兒童教授音樂，但由于它提供的協調性、靈活性和注意力的不同好處，該技術通常用于教授有特殊需要的個人。
該技術的簡單性允許所有范圍的殘疾學生參與學習過程。弱智學生可以輕松完成任務，而不必擔心被嘲笑或被甩在后面。視障/盲人那些由于“經常呼吸很淺”而傾向于“猶豫、生澀和過度控制”運動的人可以使用不同的呼吸和運動練習來放松他們的身體和呼吸。
有聽力障礙的學生 可以通過感受不同樂器產生的振動來使用奧爾夫方法。
以上就是奧爾夫音樂的特點的全部內容，原本性、綜合性、創造性。奧福教學法主要關鍵在于"探索" 及 "經驗"，激發參與者的想象力與幻想力，邀請學習者進入音樂的喜樂中，發展潛在的音樂性，著重音樂的經驗本身就是最重要的目標。因此在教學上特別強調創造性教學、。
